人物報導
專訪刺青師山山:線條劃過皮膚 印記一刻的自我
作者:王禹雯
專訪刺青師山山:線條劃過皮膚 印記一刻的自我
作者:王禹雯
留著微捲短髮、衣著簡單素淨的山山有時會被問是不是大學剛畢業,但她其實已是開設了個人工作室「山形所」做刺青與平面設計的接案工作者。
走過每一步都是自己的
山山就讀東華大學藝術創意產業學系時,因為是第一屆、當時整個系尚處於摸索階段,她笑說大學好像沒學到什麼,不過正因為高度自由的學習環境,又讓她比別人多了許多特殊經驗。
譬如畢業專題是經營一個品牌,就讓她體驗了從創意發想到營銷的創業流程;不過她說大學時期的創作還是自己做得開心為主,跟實際進入市場是兩個世界,「那時候被教授問說我們是擺攤系嗎,哈哈!因為大家的通路都是在市集擺攤。」
先後在出版業和百貨業做過美編與設計,出社會後山山每份工作都做得不久,在制式的職場環境中過得很不快樂,在這段掙扎打滾的時間中,她認知到自己並不適合這樣的工作型態。於是後來她輾轉去了波蘭進修平面設計,這段留學經驗也帶給她許多養分。
山山指著右肩上波蘭師傅刺的花朵,說那是她在身上最喜歡的刺青,「雖然好像看不太出來是菊花,但我覺得很美。」她又說到左手腕上的複合圖案刺青,那是山山自己的第一個刺青,山象徵家人、樹象徵家裡的雪納瑞,圖的底部是樹根向下延伸彷若刺進血脈,表示家庭與她的深深連結。
所以會覺得所有刺青都要有意義嗎?山山說其實她身上很多刺青都是自己的練習手筆,對她來說刺青就像是每個當下自我的凝縮,「刺的時候自己喜歡最重要」,回過頭來看這些皮膚上的記號就像是自己一路走來成長變化的印跡。
她也說到之前幫男友刺青的時候,內心的情感澎湃簡直是小宇宙大爆炸──她認為刺青並不只是將創作展現在皮膚這一媒材上,更是人們與作品產生深刻的連結,和一般的藝術形式很不相同。
我長得不像「有刺青的人」
山山向我補充一件軼事──夏天穿短袖會露出她手臂上多個大小不一的刺青,她說自己會特意去親近長輩,幫他們忙、和他們聊聊天,想讓更多人知道不是有刺青都是壞小孩。雖然她笑說自己這樣做好像有點故意,圓眼鏡下的清澈眼神透露的是對藝術的赤誠。
傳統刺青產業和幫派文化淵源甚深,山山說老人家會對刺青投以嚴厲眼光是很正常的事,但現今受到日韓年輕一代刺青文化影響的台灣,市場行情與審美已經和過去大相逕庭,很多傳統師傅也在努力應對這樣的潮流動向。
「現在刺青更像是一種配件,顯示出你對自己的期許;你想成為什麼樣的人,就先去擁有那樣的意象。」
要讓越簡單的東西好看越難
山山的刺青風格中,植物是一個很大的主題。為何對植物情有獨鍾?她說一來是自己覺得花草刺在皮膚上很美,二則其實是學刺青初期給自己的磨練和期許,寫實植物的針數多而複雜,一方面讓她熟習各樣刺青手法,圖案繪製上也有犯錯修補的空間。
近期她的速寫及插畫風格作品增多,即是認為自己對於圖樣已經有更精準的掌控,「要讓越簡單的東西好看,其實是越難的。」而在現在的山山手中,精鍊的線條構築了獨特而靈動的美。
雖然逐漸舒展成自己適宜的樣態,其實還是會有自我懷疑。山山至今刺過的客人已經超過百人,但她仍會思考自己的風格是沒有人能取代的嗎?大家認知中她的風格,真的是她想表達的嗎?
山山數月前刺的一株速寫金針花,以黑白線條捕捉花朵的神韻、右上角綴著一點橘黃,那是她第一次覺得完整呈現出自己想傳達的意象,刺完連自己都被驚艷到。在一百多個作品當中,這一朵重遊波蘭時在布拉格街邊看見而畫下的金針花,是她印象最深刻的。
山山就讀東華大學藝術創意產業學系時,因為是第一屆、當時整個系尚處於摸索階段,她笑說大學好像沒學到什麼,不過正因為高度自由的學習環境,又讓她比別人多了許多特殊經驗。
譬如畢業專題是經營一個品牌,就讓她體驗了從創意發想到營銷的創業流程;不過她說大學時期的創作還是自己做得開心為主,跟實際進入市場是兩個世界,「那時候被教授問說我們是擺攤系嗎,哈哈!因為大家的通路都是在市集擺攤。」
先後在出版業和百貨業做過美編與設計,出社會後山山每份工作都做得不久,在制式的職場環境中過得很不快樂,在這段掙扎打滾的時間中,她認知到自己並不適合這樣的工作型態。於是後來她輾轉去了波蘭進修平面設計,這段留學經驗也帶給她許多養分。
山山指著右肩上波蘭師傅刺的花朵,說那是她在身上最喜歡的刺青,「雖然好像看不太出來是菊花,但我覺得很美。」她又說到左手腕上的複合圖案刺青,那是山山自己的第一個刺青,山象徵家人、樹象徵家裡的雪納瑞,圖的底部是樹根向下延伸彷若刺進血脈,表示家庭與她的深深連結。
所以會覺得所有刺青都要有意義嗎?山山說其實她身上很多刺青都是自己的練習手筆,對她來說刺青就像是每個當下自我的凝縮,「刺的時候自己喜歡最重要」,回過頭來看這些皮膚上的記號就像是自己一路走來成長變化的印跡。
她也說到之前幫男友刺青的時候,內心的情感澎湃簡直是小宇宙大爆炸──她認為刺青並不只是將創作展現在皮膚這一媒材上,更是人們與作品產生深刻的連結,和一般的藝術形式很不相同。
我長得不像「有刺青的人」
山山向我補充一件軼事──夏天穿短袖會露出她手臂上多個大小不一的刺青,她說自己會特意去親近長輩,幫他們忙、和他們聊聊天,想讓更多人知道不是有刺青都是壞小孩。雖然她笑說自己這樣做好像有點故意,圓眼鏡下的清澈眼神透露的是對藝術的赤誠。
傳統刺青產業和幫派文化淵源甚深,山山說老人家會對刺青投以嚴厲眼光是很正常的事,但現今受到日韓年輕一代刺青文化影響的台灣,市場行情與審美已經和過去大相逕庭,很多傳統師傅也在努力應對這樣的潮流動向。
「現在刺青更像是一種配件,顯示出你對自己的期許;你想成為什麼樣的人,就先去擁有那樣的意象。」
要讓越簡單的東西好看越難
山山的刺青風格中,植物是一個很大的主題。為何對植物情有獨鍾?她說一來是自己覺得花草刺在皮膚上很美,二則其實是學刺青初期給自己的磨練和期許,寫實植物的針數多而複雜,一方面讓她熟習各樣刺青手法,圖案繪製上也有犯錯修補的空間。
近期她的速寫及插畫風格作品增多,即是認為自己對於圖樣已經有更精準的掌控,「要讓越簡單的東西好看,其實是越難的。」而在現在的山山手中,精鍊的線條構築了獨特而靈動的美。
雖然逐漸舒展成自己適宜的樣態,其實還是會有自我懷疑。山山至今刺過的客人已經超過百人,但她仍會思考自己的風格是沒有人能取代的嗎?大家認知中她的風格,真的是她想表達的嗎?
山山數月前刺的一株速寫金針花,以黑白線條捕捉花朵的神韻、右上角綴著一點橘黃,那是她第一次覺得完整呈現出自己想傳達的意象,刺完連自己都被驚艷到。在一百多個作品當中,這一朵重遊波蘭時在布拉格街邊看見而畫下的金針花,是她印象最深刻的。
「我會想,我常常都在滿足別人的期待,那我呢?」
山山上個月剛完成一個特殊的「療癒刺青」,是一個女孩主動詢問山山能不能和她聊天,建構出對她的理解之後送給她一個祝福的禮物,山山笑說這樣很像在通靈。
這一次的療癒刺青,也讓她感受到自己的創作是被完全信任且喜愛;這樣的感受,是支持她十分重要的動力。
不過山山坦言最近的狀態並不是很好,一方面是近期預約安排太滿讓她感到疲憊,另一方面則是她從事刺青不可避免的長期情緒勞動,積累至今開始有些吃不消。
為何說刺青師負擔了大量的情緒勞動?不說刺青過程中客人和師傅的長時間近距離接觸,光是客製圖在實際刺青前就需要協調溝通,而刺青師在頻繁的意見往來中不僅要處理客人的想法與情緒,又要保持自己的創作風格,其中的艱難與焦慮是十分沉重。
山山說自己習慣想討好每一個人,她總是希望每個客人都可以非常滿意,「而且很多人會覺得刺青師都很冷漠,我不想讓大家有這樣的印象。」無論刺青前、中、後的山山都竭盡全力,傳遞美好與能量,卻好像是從自己掏空出去。於是她說正考慮休息一段時間,要把注意力放多一點在自己身上。
善感、溫柔,或許是山山的軟肋,但也是她的靈魂、是她的刺青美好的源處。
山山上個月剛完成一個特殊的「療癒刺青」,是一個女孩主動詢問山山能不能和她聊天,建構出對她的理解之後送給她一個祝福的禮物,山山笑說這樣很像在通靈。
這一次的療癒刺青,也讓她感受到自己的創作是被完全信任且喜愛;這樣的感受,是支持她十分重要的動力。
不過山山坦言最近的狀態並不是很好,一方面是近期預約安排太滿讓她感到疲憊,另一方面則是她從事刺青不可避免的長期情緒勞動,積累至今開始有些吃不消。
為何說刺青師負擔了大量的情緒勞動?不說刺青過程中客人和師傅的長時間近距離接觸,光是客製圖在實際刺青前就需要協調溝通,而刺青師在頻繁的意見往來中不僅要處理客人的想法與情緒,又要保持自己的創作風格,其中的艱難與焦慮是十分沉重。
山山說自己習慣想討好每一個人,她總是希望每個客人都可以非常滿意,「而且很多人會覺得刺青師都很冷漠,我不想讓大家有這樣的印象。」無論刺青前、中、後的山山都竭盡全力,傳遞美好與能量,卻好像是從自己掏空出去。於是她說正考慮休息一段時間,要把注意力放多一點在自己身上。
善感、溫柔,或許是山山的軟肋,但也是她的靈魂、是她的刺青美好的源處。